Разместил: Gina, 1 February 2013
Практическая демонстрация отдельных элементов стандартизированных европейских бальных танцев и их композиционно
выстроенной последовательности является неотъемлемой частью таких форм отчетности, как зачет и экзамен. Исходя из установленных требований, предъявляемых к профессионально корректной, с педагогической точки зрения, демонстрации танцевальных вариаций (или отдельных фигур) можно сформулировать ряд требований (критериев), позволяющих максимально объективно оценить качество исполнения танцора.
Основные компоненты исполнения (по уровню важности):
- Базовая музыкальность – способность исполнителя начинать фигуру (или ее соответствующую часть) на первую акцентированную (сильную) долю каждого музыкального такта.
- Базовое равновесие – способность исполнителя не терять контроль над естественно уравновешенным движением, как во время исполнения самих фигур, так и во время перехода между фигурами (преимущественно во время спусков в мягких танцах (Медленный Вальс, Медленный Фокстрот, Быстрый Фокстрот) и после завершающих приставок в Танго).
- Стабильность структуры – способность исполнителя сохранять эстетически приемлемую (с точки зрения стилистики данной танцевальной дисциплины) и естественно сбалансированную позицию центральной и верхней части тела на протяжении всего исполнения танцевальной вариации.
- Техника – способность исполнителя применять наиболее рациональные специальные формы организации естественного движения характерные для данного танца. Сюда входят: позиции стоп, построение в зале, целесообразные степени поворота, организация подъемов и спусков, естественная работа ног и стоп на шагах различного типа, использование необходимых корпусных действий, способствующих удобному исполнению фигур.
- Ритмичность – способность исполнителя соотносить движения своего тела (перенос веса) во время шагов с музыкально-временными длительностями характерными для данного танца и фигуры.
- Линии ног – способность исполнителя сохранять мягкие и законченные линии ног (от носка до верха бедра) как во время исполнения поступательно-вращательных фигур, так и во время исполнения фигур — линий.
- Свобода движения – способность исполнителя применять законы динамики к организации собственного движения. Сюда относятся: а)движение, основанное на принципе физического маятника; б)движение с учетом и созданием центробежной и центростремительной силы; в)сознательное использование силы реакции опоры.
- Характер движения – способность исполнителя организовать вышеперечисленные компоненты движения (1-7) таким образом, чтобы оно выражало оригинальный характер танца, который отражает специфические социально-культурные корни танца, возникшего в конкретный исторический период с присущей ему музыкой и пластикой.
- Продвинутая музыкальность – во-первых, способность исполнителя заполнять движением верхней части корпуса временные длительности звучания нот, создающих мелодию; во-вторых, способность исполнителя учитывать сильные такты музыкальных предложений (1-й, 3-й, 5-й, 7-й и 8-й) для создания музыкально-пластическо-эмоциональных кульминаций во время исполнения танцевальных вариаций.
- Размещение в зале – способность исполнителя распределить объем и построение фигур на каждой из сторон танцевального зала с учетом его габаритов без потери динамических характеристик движения.
