Основные понятия флористического дизайна

Гуманитарные науки

Флористический дизайн — искусство организации элементов дизайна из натуральных и искусственных цветов, а также сопутствующих аксессуаров с использованием дизайнерских принципов и техник.

Ключевым понятием в флористическом дизайне являются пропорции, то есть соотношение размера и формы среди объектов и их частей. В создании букета важно, на чем размещается цветочная композиция и какую форму, размер, высоту имеет упаковка (корзина), из какого материала она изготовлена или вовсе отсутствует. Кроме того, при создании нужных пропорций цветочной композиции учитывают дизайн помещения, где будет выставлен букет, а также имидж и рост того лица, кому предназначен букет (например, свадебная бутоньерка жениха на свадьбе). Объекты не должны противоречить друг другу и создавать впечатление цельнооформленности.

Высота цветочной композиции должна быть, по крайней мере, в 1,5 раза больше контейнера (корзины для цветов) или упаковки, как показано на рисунке. Из этого правила может быть исключение только в том случае, если дизайнер намеренно желает визуально увеличить высоту помещения или используемые материалы не позволяют соблюсти пропорции.

Вопреки всеобщему мнению, не цветы, а контейнер задают высоту цветочной композиции. Здесь важен цвет, размеры, материал, текстура и форма. Тяжелый, темный, массивный горшок подойдет для высоких букетов, когда как прозрачная овальная ваза сочетается с маленькими, короткими букетами. Исключение из этого правила — вазы в центре стола, т.к. они не должны загораживать обзор сидящим за столом людям, а также горизонтальные букеты (минимальные пропорции 1 (ваза): цветы (1/2)).

Кроме учета пропорций, дизайнер должен обратить внимание на баланс цветочной композиции. Смещая центр тяжести композиции, можно создать симметрию и асимметрию.

Для создания баланса используется три техники: визуальный вес (цветовая техника, форма и размер цветов), центрирование (расположение крупных и массивных бутонов в центре или нижней части в центре цветочной композиции) и уравновешивание (помогает с помощью аксессуаров и дополнительных ветвей создать асимметрию, а в симметричных букетах — избежать зеркального, скучного, однообразного вида правой и левой стороны букета).

Симметричные букеты характерны для классических европейских букетов для формальных случаев и торжеств. К ним относят круглые, овальные, треугольные, вертикальные и имеющие форму буквы «т» букеты. Асимметричные букеты типичны для азиатских цветочных композиций и неформальных случаев: это диагональные, вертикальные, неравносторонние букеты, букеты в форме прямоугольного треугольника, полумесяца, с изгибом Хогарта («Hogarth curve»), икебана и т.п. Они дают возможность проявить свой творческий потенциал и нестандартное мышление в полной мере, хорошо подходят для оформления праздничных столов.

Еще один важный принцип флористического дизайна — ритм. Его задают расположение ветвей: желательно, чтобы они естественным образом исходили от центрального ствола в равномерно разные стороны и не переплетались; повторение элементов (включая цвет, форму, линии, пространственную организацию); переходы (изменения насыщенности цвета, размеров, материалов внутри цветочной композиции), которые создают контраст и разнообразие.

И последний принцип — доминирование, когда один элемент преобладает над другим, тем самым привлекая внимание зрителя. В качестве доминанты флористы выбирают крупные цветы, яркие бутоны, а если её нет — наносят блестки, приклеивают стразы, бусины на некоторые цветы, добавляют сочные, темно-зеленые пучки зелени, используют оригинальное обрамление для букета.

Статья создана при содействии учебных курсов «Гармония красоты» (garmoniaspb.ru), в рамках которых Вы можете освоить искусство флористики, маникюра, парикмахерского дела и целый ряд других творческих востребованных профессий.

Book-Science
Добавить комментарий