Занятия по “Вокальному ансамблю по принципу классических хоровых репетиций делятся на две части, состоящих из распевки (тренировочный блок) и работы над репертуарными произведениями.
Распевка включает в себя несколько видов упражнений: дыхательные, дикционные, интонационные, кантиленные, упражнения на различные виды динамических оттенков, штрихов и, обязательно, на диапазон. Она занимает до 35 минут от общей протяженности занятия. Ее главная цель — подготовить певческий аппарат студента к основной работе с репертуарными произведениями.
Работа над репертуарной частью проводится постоянно в течение всего семестра. Выбор репертуара индивидуален для каждой учебной группы и зависит от задач, поставленных мастером курса, а также вокально-слуховых данных каждого студента. Студентам предлагаются различные по стилям и жанрам вокально-хоровые произведения средней степени сложности. Среди них обязательно представлены народные песни, фрагменты из мюзиклов или рок-опер и произведения духовной или светской музыки русских и западноевропейских классиков (возможно, в облегченном переложении). Таким образом, будущий артист или режиссер, не имеющий специального музыкального образования, за время изучения дисциплины не только приобретает специальные певческие навыки, но и расширяет свой кругозор и получает знания по музыкальной и хоровой литературе.
Во время занятий учащиеся, владеющие нотной грамотой, могут пользоваться партитурой. Однако большинство учащихся не имеет музыкального образования, поэтому при обучении целесообразно применять методику Заслуженного деятеля искусств РСФСР, профессора Ю. М. Славнитского, позволяющую разучивать партии не только с помощью партитуры, но и с голоса.
Предмет “Вокальный ансамбль” имеет сугубо практическое значение. Она тренирует качества, необходимые для будущих артистов и режиссеров (внимание, слух, память, чувство ансамбля, взаимодействие на сценической площадке и т. д.). При этом, помимо освоения музыкальных произведений, общие и частные знания приводятся в систему: техника вокала соединяется с основами сценического мастерства (дисциплина “Мастерство актера”), а необходимые теоретические знания студенты получают в процессе изучения репертуарных произведений.
Цель дисциплины:
— развитие музыкального слуха и слуховой памяти;
— приобретение навыков точного интонирования;
— выработка хоровой дикции и умения управлять голосовым аппаратом, добиваясь гармоничного хорового и ансамблевого звучания.
В задачи дисциплины входит, в частности, приобретение навыков пения в унисон, а также пения двух-, трех- и многоголосных произведений с сопровождением и без сопровождения.
Важная роль отводится самостоятельной работе студентов, которая включает:
— самостоятельное изучение нотного текста,
— самостоятельное изучение литературного текста,
— творческую деятельность.
Самостоятельное изучение нотного текста возможно только, если в учебной группе есть кто-нибудь со средним специальным или хотя бы начальным музыкальным образованием (музыкальное училище, музыкальная школа). Если таковых нет, в обучении необходимо непосредственное участие педагога.
Промежуточная форма контроля — проверка и оценка вокальной работы на каждом аудиторном занятии, включая самостоятельную подготовку к концертной деятельности.
Итоговая форма контроля — зачет по итогам семестра, который представляет собой тематическую концертную программу, состоящую из 4–5 хоровых произведений, исполняемых всем составом учебной группы. Во время исполнения музыкальных произведений студенты должны себя чувствовать свободно и уверенно, они должны уметь убедительно представить свою вокальную и актерскую работу.
Тема 1.Работа над дикцией и звуковедением
Выработка хорового звуковедения, обучение дикционным и интонационным распевкам.
Общие понятия звуковедения. Изучение приемов Staccato и Legato. Изучение простых музыкальных размеров. Введение понятия гигиена голоса.
Виды звуковедения. Плавное и неплавное звуковедение. Закрепление понятия певческого дыхания как важнейшего элемента певческого процесса. Введение понятий вокального тембра и диапазона.
Вокально-ансамблевая дикция и ее особенности. Пропевание сонорных гласных, особенности работы артикуляционного аппарата певца.
Тема 2. Исполнительские средства
Выработка ансамблевого звучания. Пение простых хроматизмов и альтерированных ступеней. Изучение простых аккордов.
Ритм и темп. Виды динамических оттенков. Их значение в создании образа произведения. Темповые обозначения. Простые ритмические группы. Полиритмия.
Фразировка. Дыхание одновременное и цепное. Понятие резонаторов и опоры. Введение понятия “ауфтакт”.
Тема 3.Вокальный ансамбль как вид музыкального инструмента
Развитие исполнительских качеств студентов. Гармонические распевки, певческие упражнения, направленные на уничтожение дистонации голоса.
Вокально-ансамблевые упражнения.
Пение с закрытым ртом. Введение понятия “микст”. Изучение штриха нон-легато.
Горизонтальный и вертикальный строй ансамбля.
Определение понятий “глиссандо” и “дивизи”. Понятия гомофонно-гармонического и полифонического стилей.
Взаимосвязь вокальных и ансамблевых навыков. Слово и музыкальная фраза. Особенности произношения словарных окончаний при пении.
Тема 4. Работа над репертуаром
Разбор и разучивание программных произведений. Создание образа произведения.
Тема 5. Самостоятельная работа студентов по изучению репертуара
Самостоятельное изучение студентами нотного и литературного текстов.
Тема 6. Творческая организация зачетной работы
Организация зачетной программы. Создание начала, финала, а также связок и переходов между музыкальными номерами.
Литература
Основная
1. Романовский Н. В. Хоровой словарь. М.: Музыка, 1980.
2. Живов В. Исполнительский анализ хорового произведения. М.: Музыка, 1987.
3. Ильин В. П. Очерки истории русской хоровой культуры второй половины 17 — начала 20 веков. М. Советский композитор, 1985.
Дополнительная
1. Егоров А. Гигиена голоса и его физиологические основы. М., 1982.
2. Виноградов К. Работа над дикцией в хор. М., 1967.
3. Поляновский Г. Вокальный ансамбль. М.: 1935.
4. Садовников В. Орфоэпия в пении. М., 1978.
5. Келдыш Ю. Очерки и исследования по истории русской музыки. М., 1977.
6. Протопопов В. История полифонии в её важнейших явлениях. М., 1965.
