Основной организационной формой учебного процесса является урок. Урок народно-сценического танца состоит из трех частей:
I.Экзерсис у станка
Экзерсис (ехегсісе (фр.)- упражнение), первая часть урока народно-сценического танца, предполагает упражнения у станка и вырабатывает профессиональные качества, необходимые для выполнения танцевальной техники. Танцевальный экзерсис — это художественная система обучения танцу, постижение сущности этого искусства, а не только комплекс просто тренировочных упражнений. Он формировался на протяжении столетий как творческое освоение принципов исполнения народного, салонного и сценического танца наиболее одаренными представителями этого искусства. Экзерсис народно-сценического танца формирует танцевальную сообразительность, пластическую память, развивает силу мышц, эластичность связок, подвижность суставов, развивая тем самым танцевальные возможности, способности к танцу
Экзерсис помогает исправлению природных физических недостатков (косолапость, сутулость, расхлябанность и др.). Всемерно развивает силу мышц спины, воспитывая правильную постановку корпуса, плеч, шеи, головы, вырабатывая привычку свободно держать голову без напряжения шеи и плеч, что чрезвычайно важно для естественной гармоничности и красоты любых повседневных движений, и дает навыки для освоения принципов почти всей танцевальной пластики.
В условиях не специального танцевального образования, в задачу которого не входит воспитание профессионального танцовщика, объем освоения танцевального экзерсиса может быть ограничен его основными простейшими элементами. Помимо упражнений, непосредственно развивающих необходимую для танца выворотность ног, вытянутость колен и ступней, мягкость и плавность приседаний, легкость и воздушность прыжков, так же важны и упражнения, в которых сосредоточены принципы необходимых технических приемов
- навыки овладения устойчивостью в танце — апломбом;
- навык перенесения центра тяжести с ноги на ногу;
- координация движения рук, ног, головы;
- навыки кантиленности, плавного беспрерывного движения рук;
- умение держать спину и голову во время любых вращений.
II. Упражнения на середине зала.
Наиболее результативными упражнениями для усвоения любого народного танца служат элементы этих танцев.
III. Работа над этюдами и танцами.
Каждая часть урока представляет собой педагогическую ситуацию, которая направлена на решение определенных учебно-творческих задач.
Особое место в учебном процессе занимает самостоятельная работа студентов, тщательно планируемая преподавателем, который ее прогнозирует, контролирует, анализирует и оценивает.
Основные принципы организации педагогического процесса:
— системность, последовательность;
— развитие от простого к сложному;
— распределение физической нагрузки;
— выработка правильного дыхания;
— перспективность, целенаправленность.
Методы и приемы проведения урока народно-сценического танца:
— наглядность (практический показ педагога, а также наиболее успевающих студентов);
— словесное объяснение (методическая раскладка, нюансы исполнения, характер);
— иллюстрации (музыкальные, художественные видеофильмы).
Приемы развития музыкальности, координации исполнения движений соло и в паре; приемы, побуждающие к творческой активности; приемы, формирующие навыки самостоятельной деятельности и прочее.
Организационные формы урока народно-сценического танца:
— групповая,
— подгрупповая,
— мелкогрупповая,
— индивидуальная.
Требования к музыкальному оформлению урока народно- сценического танца:
Музыка на уроке народно-сценического танца — важнейший фактор эстетического и художественного воспитания студентов. Музыка — основа народного танца.
Принципы музыкального оформления урока-. -соответствие характера движения, его темпу, ритму, стилю; -подчинение учебно-танцевального материала особенностям народной музыки, ее национальному колориту;
-проведение предварительной работы педагога с концертмейстером (значение творческого контакта педагога и концертмейстера очень велико);
-подбор музыкальных произведений с учетом задач различных частей урока (экзерсис у станка, экзерсис на середине зала, этюдная работа);
-использование на уроке народно-сценического танца «живого» музыкального сопровождения (фортепиано, баян), а также фонограмм: требования к их звучанию;
-воспитание музыкального вкуса обучающегося, развитие музыкальной культуры.
